《少年歌行》是让人惊喜的，每个角色都有自己的故事线，但是他们却有一个共通点，就是把少年二字展现的淋漓尽致。从一开始的意气风发到后来的凭心而动直至最后历尽沧桑仍是少年。那个鲜衣怒马的时光，也是成为日后反复回忆的高光时刻，可最为可贵的少年感，是历经沧桑，看尽人性的黑白以及灰，品尝过人间百味见过生死后，依然还可以保持一颗少年心。

在很多原著粉眼里，她的定位应该是一个长相出众的万人迷“村花”，只不过李沁的装扮一出场就失望感油然而生。

中日一衣带水，彼此文化间具有互补性、融通性，借助日本电影反观国内同类作品，不失为一种借鉴与补缺的途径。简要回顾中国动画史便可知，无论是20世纪30年代的万氏兄弟，还是20世纪50年代的上海电影制片厂美术片组，都在不同程度上实践中国动画民族化的探索。自2015年以来所兴起的“国漫风”，使得中国动画呈现出“再民族”的迹象。反观近年来的中国动画，尽管如《西游记之大圣归来》《大鱼海棠》《哪吒之魔童降世》《白蛇：缘起》《姜子牙》《白蛇2：青蛇劫起》《中国奇谭》等作品以不同的形式与角度重新发展了中国传统美学，但仍为少数。此外，若聚焦于影片所呈现的民族文化上，弊端非常多。一方面，近年来的中国动画在选材上大致呈现出“内卷化”倾向，或集中于如孙悟空、白蛇等老生常谈的神话人物，或不断沿袭前作中的描述，缺乏创新，而如《大鱼海棠》《中国奇谭》等立足于传统文化，创新故事内容的作品已为少数。另一方面，部分作品打着“国漫崛起”的幌子，以“民族文化”作为自身票房保障，或是一种噱头，而并非传承与书写文化本身，在具体的影片叙事和内容上则捉襟见肘，要么叙事混乱，不知所云，要么则呈现出价值真空，细节上有所缺失。因此，电影创作者不妨向前借鉴中国传统文艺，如向诗歌、戏曲、民间传说、水墨、木偶、皮影等文艺“取经”，创新中国动画的表现形式与内容。

边境兄弟热血集结 正邪对战一触即发

项目梗概：

至少没有电影里那么完美。他任性，性格也有点问题。漫威之所以选择他出演电影处女作，是因为他酷酷的外表。我们也姑且可以这样说，漫画和真人版的钢铁侠，还是有区别的。