“我今年看了春节档电影《深海》，我觉得它的那个水墨的特效挺好的。”

“是草根也是大树”特辑则揭秘了王宝强与素人孩子们在片场“共事”的细腻日常。选择这群孩子们来出演自己的电影，被王宝强视为影片能否成功的重中之重。导演在特辑中感慨道：“我那时候最难选的就是这些孩子，真的是从大山里找的。一个一个选，一个一个看，一个一个聊。”初遇这些孩子们时，王宝强形容他们就像是“一张白纸”，特别纯真。动作指导庄元章也动情地表示：“导演选的这几个孩子，是我拍戏之后都舍不得拍完。他们的态度，跟他们的认真程度和投入，很多成年演员都不一定会做到这样。”

整个电视剧行业要协调这一成体系的问题，首先就必须从电视剧内容创作之初，不能一味地寻找热点，追求爆款，事实上创作者也很难保证一年或几年后观众对某题材、某种人物或某类拍摄手法仍有浓厚兴趣；再者，不要人为延长发行环节所耗费的时间，很多“难产”剧、滞销剧往往都是自身存在较为严重的问题；最后，不要从当前市场和收益的商业角度去倒推内容和形式，比如要对抬高演员片酬降低制作成本进行限制，也不能动辄几十集甚至上百集等，减少对艺术创作产生的负面影响。电视剧生产要遵循艺术创作恒定性、本质性的规律，给作品一个经得起时间考验的艺术内核，去赢得观众，赢得市场，从而跑赢时间。

“延安木刻版画是中国美术的瑰宝，在物资匮乏的年代，能最真实地反映生活和战斗场景，集中体现了艺术家对时代的理解和创造。”许锐说。主创团队从古元、彦涵、计桂森等版画先驱的十余幅经典作品中汲取了丰富的灵感。版画和舞蹈都强调视觉表达，“这些版画作品能给舞蹈编创带来很多视觉上的启示。”以古元创作的版画《抗旱》为例，许锐觉得，“它的构图、场面、画中人的姿态，本身就像是舞蹈。”于是在《杨家岭的春天》第一幕中，这幅版画被再现为男子群舞“抗旱”，舞者们的表演张力十足，气势大开大合，几乎在舞台上一比一复刻了画中情景。再比如《入仓》《来了亲人八路军》等版画作品，“它们或是表现群众生活中翻天覆地的变化，或是表现军民鱼水情，这些丰富的内涵都会转化成舞蹈创作的内在冲动。”与此同时，木刻版画粗粝的笔触和浓郁的色彩融入了《杨家岭的春天》的舞美设计，为作品增添了厚重质朴的时代气息。

在《长安十二时辰》中，他扮演林九郎，就给我留下了深刻的印象。尤其是他一身布衣，忘情独白的时候，简直不要太形象，风头直接盖过主角。

《咱们结婚吧》里演妈妈的凯丽，30年前也是国民媳妇，30年后战斗力爆棚。面对脾气软怕跟婆家冲突的女儿，她“不良教育”兮兮地抛出金句：“咱们必须具备吵架的能力！”与此相呼应，《媳妇的美好时代》里征服无数观众的婆婆曹心梅也以“擅长吵架”的形象立身。网友深情表白：“曹心梅战斗的样子最好看！”妈妈辈示范了“吵架的能力”：她们负责挑动剧中大多数冲突。一方面她们是日常焦虑感的制造者，与此同时，她们的形象极具光芒。而且，她们的光芒，往往就在吵架的过程中释放出来。吵架能力，是与她们异常强大的生活意愿相匹配的。因此，争吵似乎是负面的生活经验，却也可以作为解决问题的开端。换个角度讲，在我们的时代，不忌讳与人争吵的人，反倒可能是抱持乐观、敞开心扉的人。在电视剧里，可以看到，“吵架”没少被分配积极功能，成为勇气的证明、交流的契机，或一种人际关系的开始方式。