通过艺术作品的表达，剧中的故事和角色触动了观众的内心深处，唤起了对社会问题的关注和行动的意愿，观众们开始与他人分享自己的观点和想法，形成了一个更加积极和有意义的社会讨论。

日前，动画电影《蜘蛛侠：纵横宇宙》发布创作特辑，金牌幕后团队揭秘影片多元宇宙的视觉画风、不同蜘蛛侠角色设定等细节。作为奥斯卡最佳动画长片的续作，制片人兼编剧菲尔·罗德和克里斯托弗·米勒在影片开发之初就有了共同的目标，就是“要更加创新、更加别出心裁，超越上一部”。

拿得起放得下 敢爱也敢恨的恋爱态度引发共鸣

乔思雪

除了倚靠剧组创造出的“地利”之外，“天时”也让影片中的战争场面大为增色。因影片拍摄周期横跨五个季度，剧组在可遇不可求的自然飘雪中拍摄了的雪原战场，在冰冻的水库上留下了志愿军冰面行军的震撼影像。对实景实拍的执着，也让演员们得以身临其境，对志愿军战士当年极端的作战环境有了更深体会。一场需要演员大量奔跑、爬陡坡的戏，在零下十八度的户外，一拍就是一整天。带着对英雄的敬意，所有人宁愿硬扛也不喊停。这份由数千人诚挚打造的史诗巨制，将在今年国庆登陆全国院线。

“现实题材创作的前提是对现实生活的体验和认知。”中国文联电视艺术中心副主任赵彤说，这些优秀剧作的主创团队在“深入生活、扎根人民”的实践中，感受社会氛围，体验生活日常，积累素材、捕捉细节、校准认知。可以说这些优秀的作品是创作团队“走”出来的，而不是“想”出来的。